Romulus PRD

Descripción técnica y conceptual Para este trabajo tomamos como referencia una fotografía de Arthur Tress. Lo que más nos interesó de la imagen fue la relación entre el personaje y un objeto que representa algo más allá de sí mismo, además del clima melancólico y la sensación de inmovilidad que transmite. A partir de esa referencia construimos una historia sobre un chico que atraviesa una separación y encuentra un tren de juguete que le recuerda constantemente a su relación pasada. A medida que avanza el relato, el tren se vuelve una presencia cada vez más importante, representando los recuerdos y la dificultad del personaje para seguir adelante. En cuanto a la fotografía, buscamos generar una atmósfera íntima y melancólica a través de una iluminación tenue y un predominio de las sombras. Trabajamos principalmente con fuentes de luz laterales y luz natural proveniente de las ventanas para reforzar la sensación de soledad y encierro. Durante la corrección de color optamos por una imagen...

  En este caso, al probar con el lente de 50mm notamos que no podíamos lograr encuadrar de igual forma al personaje y mantener la cámara a una distancia cercana a él sin perder la perspectiva de la ventana, por lo que elevamos un poco la altura de cámara e inclinamos el trípode, además cambiamos el lente a un 35mm. Por otra parte, ajustamos la configuración de la cámara para grabar en 640x480 25fps y de ahí partimos poniendo cinta en los costados para que se vea lo más rectangular/cuadrado posible.

  ROMULUS PRD. HORIZONTE DE SUCESOS - ARTHUR TRESS                                                                                                                                                              ...

 

  Nuestro objetivo principal fue retratar a Juan, un tatuador a tiempo parcial con una impronta estética muy marcada por sus tatuajes, su forma de vestir y su presencia dentro del estudio. En un principio, nos interesaba observar cómo este “personaje” habitaba su espacio a través de las herramientas de su oficio, como la tablet, las tintas o la máquina de tatuar. Sin embargo, durante el rodaje, el foco del relato terminó desplazándose hacia un momento mucho más genuino: su descanso. A partir de ese instante, nos interesó registrar el quiebre de la rutina laboral y mostrar una faceta más íntima, espontánea y atravesada por la música, especialmente por su fanatismo por los Red Hot Chili Peppers. En un momento, Juan comenzó a tocar una batería imaginaria en el aire y entendimos que ahí estaba el verdadero núcleo conceptual del retrato. Nos interesaba mostrar cómo el pulso, el ritmo y la precisión que aplica al tatuar también aparecen, casi de manera inconsciente, en su vínculo con la ...

  Retrato de Juan: La idea del video surgió a partir de la imagen de Juan. Lo elegimos principalmente por su estética: los tatuajes, su forma de vestir y la presencia que transmite, ya que sentimos que todos esos elementos ya contaban algo sobre él. Nos interesaba observar cómo ese “personaje” habitaba su propio espacio. En un principio, nos enfocamos más en su trabajo como tatuador, registrando elementos vinculados a su oficio, como la tablet o la máquina de tatuar. Sin embargo, lo más interesante apareció cuando comenzamos a grabarlo en su momento real de descanso. Ahí surgió otra faceta suya, muy atravesada por la música y particularmente por su gusto por los Red Hot Chili Peppers. En un momento, de manera completamente espontánea, se sentó en la silla y comenzó a tocar una batería imaginaria mientras nosotros hablábamos. No fue algo planeado ni pedido por nosotros, pero entendimos enseguida que ahí estaba el núcleo del retrato. Ese ritmo y esa precisión que aparecen en su maner...